现在想认识MM越来越难了？还是越来越简单了？！看看下面是怎么搭讪的：  哈哈，太有才了！ 〉一兄弟看见前面一漂亮MM...苦无搭讪的办法...最后拣起一块砖头...上前：“小姐，请问这是你掉的吧？!” 〉一广告朋友更生猛，公交车上欲泡一MM，上去问：“小姐，请问现在几点？” 那MM一看表：“八点半。” 那厮居然一脸惊讶地说：“啊～～我的表也是八点半，你说我们是不是很有缘呢？！”

诺基亚：科技以人为本 科技以人为本似乎不是诺基亚最早提出的，但却把这句话的内涵发挥得淋漓尽致。事实证明，诺基亚能够从一个小品牌一跃为移动电话市场的第一品牌，正是尊崇了这一理念，从产品开发到人才管理，真正体现了以人为本的理念，因此，口号才喊得格外有力，因为言之有物。 戴比尔斯钻石：钻石恒久远，一颗永流传 证明经典的广告语总是丰富的内涵和优美的语句的结合体。戴比尔斯钻石的这句广告语不仅道出了钻石的真正价值，而且也从另一个层面把爱的价值提升到足够的高度，使人们很容易把钻石与爱情联系起来，这的确是最美妙的感觉。 英特尔：给电脑一颗奔腾的芯 　　英特尔公司的微处理器最初只是被冠以x86，并没有自己的品牌，为了突出自己的品牌，从586后，电脑的运行速度就以奔腾多少来界定了。据说英特尔公司为了推出自己的奔腾品牌，曾给各大电脑公司5％的返利，就是为了在他们的产品和包装上贴上“intelinside”的字样，而“给电脑一颗奔腾的芯”则一语双关，既突出了品牌又贴切地体现了奔腾微处理器功能和澎湃的驱动力。 金利来：男人的世界 金利来的成功除了得益于一个好名字外还在于成功的定位，他们把自己的产品定位于成功和有身份的男士，多年来坚持不懈，终于成为男士服装中的精品，而这句广告语则画龙点睛一般准确体现了金利来的定位和核心价值。 沙宣洗发水：我的光彩来自你的风采 　　沙宣是宝洁公司洗发水品牌中的后起之秀，他们请来国际著名美发专家维达沙宣做自己的品牌形象大使，并用维达？沙宣本人的名字作为品牌，从而树立起专业洗发、护发的形象，而“我的光彩来自你的风采”则有画龙点睛之感。 斯沃琪：腕上风景线 提到瑞士的手表似乎只会联想到名贵的形象和精湛的工艺。然而，面对日本手表的夹击，名贵的瑞士手表似乎风光不再。斯沃琪的出现打破了这种不利的局面，他们以引领时尚和物美价廉的姿态出现，而且款式众多且生产数量有限，那鲜艳的色彩和精美的造型正如广告语所表现的那样：腕上风景线。 UPS快递：珍惜所托，一如亲递 　　快递公司的广告宣传往往突出一个“快”字，但UPS快递公司通过一系列的广告宣传塑造了自己更为亲和的形象，从问候“早上好”的英俊青年到一张张服务人员的笑脸，UPS更注重形象的感染力，“珍惜所托，一如亲递”则体现的是人文的关怀和情感的传达。 飞利浦：让我们做的更好 　　飞利浦在家电领域取得的成绩有目共睹，而且成为500强中赢利最多的电器集团。然而，飞力浦在广告宣传中除了不断强调自己创新的技术外，还从不忘记谦虚的说一声“让我们做的更好”，这种温柔的叫卖似乎更容易赢得国人的认同，难怪当年的爱多会搬出一个东施效颦版的“我们一直在努力。” 李维牛仔：不同的酷，相同的裤 　　李维牛仔是世界上最早的牛仔裤品牌，一向以来都以个性化的形象出现，在年轻一代中，酷文化似乎是一种从不过时的文化，李维牛仔裤就紧紧抓住这群人的文化特征以不断变化的带有“酷”像的广告出现，以打动那些时尚前沿的新“酷”族，保持品牌的新鲜和持久的生命力。 义务献血：我不认识你，但我谢谢你！ 　　每一位参加义务献血的人都会被这句广告语感动，虽然朴素无华，但却真实的反映了义务献血的事实，同时又表达出一个接受义务献血患者的心声。 日产汽车：古有千里马，今有日产车 和丰田汽车几乎同时进入当时还很落后的中国市场，他们的公爵、阳光、蓝鸟、风度轿车一直是中国市场倍受欢迎的车型。日产汽车在中国市场推广中用了一句很中国很传统的广告语：古有千里马，今有日产车，拉近了与中国人的距离，从而奠定了日产车在中国第二的位置。 莱卡：收放之间自是风光无限 　　杜邦莱卡虽然不是有形的产品，但却是有形的品牌。杜邦公司1962年将自己生产的氨纶纤维注册为“莱卡”（LY-CRA），从而使杜邦的氨纶纤维成为知名度最高的原材料品牌。收放之间自是风光无限，则是对莱卡高弹性纤维最形象化和艺术化的形容，给人很大的想象空间。 微软鼠标：按捺不住，就快滚 　　这句广告语显得如此与众不同，狡黠中透出智慧，既生动的暗示了微软鼠标滚动的灵活，又利用智慧的语言塑造出一个鲜明个性的品牌。此广告语获得台湾1997年“金句”称号，“快滚”篇平面广告还获得台湾时报广告金像奖等多项大奖。 宝马汽车：驾驶乐趣，创新无限 　　宝马和奔驰都是汽车中的精品，所不同的是奔驰体现的是尊贵和身份感，主人往往聘请专人驾驶；而宝马则不同，虽然同样代表身份，但显然属于更为年轻的富人阶层，而且他们往往亲自驾车，体验宝马的驾驶乐趣，这正式宝马的魅力所在。 555香烟：超凡脱俗，醇和满足 　　国际著名香烟品牌555是赛车场上的明星。虽然不能在公众媒体上出现，但他们却成为各项国际汽车大赛和拉力赛上的赞助商。555香烟的传播语透出一种气质和心态，用攻心的语言风格满足了吸烟者的心理感受，使吸烟成为一种心理体验。 通用电器：GE带来美好生活 　　通用电器有很多引以为傲的地方：全球市值最高的公司，全球最杰出的管理大师通用电器前总裁———约翰？韦尔奇，还有他们已经使用了100多年的传播语：GE带来美好生活。一句平淡的语言却折射出通用电器的理念和宗旨，品位多了也就觉得其内涵的朴素和丰富，真是愈显非凡愈现平实。 联邦快递：使命必达 　　快递公司最注重服务，而服务的最集中体现就是“快”和“准时”，作为全球最早的快递公司，联邦快递拥有数百架专用飞机，因此对于洲际运输业务也可以做到24小时送到，正如他们的承诺：使命必达。 七喜饮料：非可乐 　　面对可口可乐和百事在可乐市场的“垄断”，七喜汽水面临尴尬的处境，这时七喜采用逆向思维，把自己定位为非可乐碳酸汽水，与可口可乐和百事可乐建立起区隔，却获得意外的成功，成为碳酸饮料市场上第三大品牌。创造性的定位为七喜创造了一个全新的市场。 天梭手表：瑞士天梭，世界穿梭 　　天梭表是瑞士名表，广告语利用压韵技巧，简单易记，是国际品牌中传播语与中国语言巧妙结合的典范。 备耐力轮胎：力量无非来自于控制 　　1997年倍耐力轮胎发起了一场泛欧洲的广告运动，他们请来法国著名短跑运动员，奥运会女子400米冠军佩雷克担任女主角，演绎了一场“飞人”逃脱怪兽追杀的惊险之作，目的是推广备耐力轮胎的新传播语：力量无非来自于控制。结果在泛欧洲引起轰动。 柯达：就是这一刻 　　胶卷市场的第一品牌从来不用强调自己色彩的饱和、颗粒的细腻这些指标，而是用生活中精彩、难忘的瞬间打动消费者，留驻美好瞬间，给你永恒记忆是柯达胶卷永恒的主题，无论是“串起生活每一刻”和“就是这一刻”都是主题的集中反映。 运通金卡：一诺千金 巧妙的运用中国成语“一诺千金”表现了信用卡的特性。 摩托罗拉：飞越无限 　　模拟时代，摩托罗拉是当之无愧的霸主，然而，由于战略的失误，摩托罗拉在数字时代被后起之秀的诺基亚超过，失去了往日的辉煌。摩托罗拉梦想着有一天重新展开自由之翼，展翅高飞，飞越无限。这是摩托罗拉的理想。今天，在无限互联时代，摩托罗拉终于重新高飞，自由飞翔。 麦氏咖啡：滴滴香浓，意犹未尽 这是麦氏咖啡进入台湾市场推出的广告语，由于雀巢已经牢牢占据台湾市场，那句广告语又已经深入人心，麦氏只好从情感入手，把咖啡与友情结合起来，深得台湾消费者的认同，于是麦氏就顺利进入台湾咖啡市场。当人们一看见麦氏咖啡，就想起与朋友分享的感觉，这种感觉的确很好。 德芙巧克力：牛奶香浓，丝般感受 之所以够得上经典，在于那个“丝般感受”的心理体验。用丝绸来形容巧克力细腻滑润的感觉意境够高远，想象够丰富。充分利用联想感受，把语言的力量发挥到极致。 可口可乐：永远的可口可乐，独一无二好味道 在碳酸饮料市场上可口可乐总是一副舍我其谁的姿态，似乎可乐就是可口。虽然可口可乐的广告语每几年就要换一次，而且也流传下来不少可以算得上经典的主题广告语，但还是这句用得时间最长，最能代表可口可乐的精神内涵。 海尔广告语：海尔，中国造 国产家用电器一向被认为质低价廉，即使是出口也很少打出中国制造的牌子。海尔在中国家电工业走向成熟的时候，果断地打出“中国造”的旗号，增强了民族自豪感。就广告语本身而言，妙就妙在一个“造”上，简洁有力，底气十足。 长虹广告语：以产业报国、以民族昌盛为己任 　　作为民族工业的一面旗帜，长虹在中国彩电工业逐渐走向成熟的时候，承担起民族昌盛的责任，是何等的勇气和魄力。如今，经过几次降价，进口品牌的市场已经很小了。这句广告语就是长虹的精神图腾。 　　中国联通广告语：情系中国结，联通四海心 联通的标志是一个中国结的形象，本身就充满了亲和力。联通把自己的标志和品牌名称自然地融入到广告语中，从外表到精神做到了和谐统一，反映了企业的精神理念。 商务通广告语：科技让你更轻松 简单、易用的商务通解释了什么叫“科技让你更轻松”。凭借着铺天盖地的广告，商务通创造了一个市场。 飞亚达广告语：一旦拥有，别无选择 当人们的生活品质达到一定高度后，手表就不再是看时间这么单一的用途了，飞亚达用高贵的品质，把自己与身份联系起来，使人们戴上飞亚达手表后，更多的感受是不凡的气质和唯我独享的尊崇感受。 李宁广告语：把精彩留给自己 国内最好的体育用品恐怕非“李宁”莫属了。体育用品是年轻人的天下，既没有耐克的超级明星，又没有锐步的国际背景，李宁的“把精彩留给自己”却也同样符合青少年的心态，谁不希望精彩呢？ 康师傅广告语：好吃看得见 台湾品牌却在大陆发家，标准的“墙内开花，墙外红”，一个普通的方便面，能够让美味看得见，的确不容易。 张裕广告语：传奇品质，百年张裕 当进口红酒蜂拥进入中国市场时，以张裕为代表的国产红酒并没有被击退，而是通过塑造百年张裕的品牌形象，丰富了酒文化内涵，使一个拥有传奇品质的民族老字号企业毅然挺立。 新飞冰箱广告语：新飞广告做的好，不如新飞冰箱好 这个广告曾经引起争议，语言学术界、广告评论界、竞争对手都加入了讨论的行列，褒也好，贬也好，反正新飞是没事偷着乐，毕竟广告能引起如此广泛的关注就是成功，新飞的知名度不知又提升了多少。 上海别克广告语：当代精神，当代车 直到通用别克轿车进入中国，才结束中国只能引进国外过时车型的历史，通用别克是第一个引进的当代车型，无论车型还是广告形象都体现了当代车的风范，不含一滴水分也许就是别克轿车当代精神的折射。 农夫山泉广告语：农夫山泉有点甜 　　一句广告语打响一个品牌用在农夫山泉身上绝不过分。没有这句广告语就没有广告的成功，而品牌的长期积累，则离不开这句广告语的作用。换一个角度去看瓶装水，换一个思维去理解瓶装水，就会找到差异，而后，你的品牌个性也就不难塑造了。 雀巢咖啡：味道好极了 这是人们最熟悉的一句广告语，也是人们最喜欢的广告语。简单而又意味深远，朗朗上口。因为发自内心的感受可以脱口而出，正是其经典之所在。以至于雀巢以重金在全球征集新广告语时，发现没有一句比这句话更经典，所以就永久地保留了它。 Ｍ＆Ｍ巧克力：只溶在口，不溶在手 这是著名广告大师伯恩巴克的灵感之作，堪称经典，流传至今。它既反映了Ｍ＆Ｍ巧克力糖衣包装的独特ＵＳＰ，又暗示Ｍ＆Ｍ巧克力口味好，以至于我们不愿意使巧克力在手上停留片刻。 百事可乐：新一代的选择 在与可口可乐的竞争中，百事可乐终于找到突破口，它们从年轻人身上发现市场，把自己定位为新生代的可乐，邀请新生代喜欢的超级歌星作为自己的品牌代言人，终于赢得青年人的青睐。一句广告语明确的传达了品牌的定位，创造了一个市场，这句广告语居功至伟。 大众甲克虫汽车：想想还是小的好 　　６０年代的美国汽车市场是大型车的天下，大众的甲克虫刚进入美国时根本就没有市场，伯恩巴克再次拯救了大众的甲克虫，提出“ｔｈｉｎｋｓｍａｌｌ”的主张，运用广告的力量，改变了美国人的观念，使美国人认识到小型车的优点。从此，大众的小型汽车就稳执美国汽车市场之牛耳，直到日本汽车进入美国市场。 耐克：ｊｕｓｔｄｏｉｔ 　　耐克通过以ｊｕｓｔｄｏｉｔ为主题的系列广告，和篮球明星乔丹的明星效应，迅速成为体育用品的第一品牌，而这句广告语正符合青少年一代的心态，要做就做，只要与众不同，只要行动起来。然而，随着乔丹的退役，随着ｊｕｓｔｄｏｉｔ改为“Ｉｄｒｅａｍ”，耐克的影响力逐渐式微。

国家工商行政管理总局、国家发展和改革委员会近日联合******《关于促进广告业发展的指导意见》（以下简称《指导意见》）。 　　《指导意见》由充分认识促进广告业发展的重要意义，促进广告业发展的指导思想、主要目标和任务，进一步完善促进广告业发展的政策措施三部分构成。《指导意见》通过对我国广告业现状、面临的发展机遇及存在的严峻挑战进行分析，提出了促进广告业发展的指导思想、主要目标和任务，为当前和今后一个时期广告业的发展指明了方向。《指导意见》根据促进广告业发展的指导思想，提出了实现广告业发展目标和任务的14项政策措施，基本覆盖了广告业发展的各个方面。 　　《指导意见》强调，知识密集、技术密集、人才密集的广告业是现代服务业的重要组成部分，是创意经济中的重要产业，在服务生产、引导消费、推动经济增长和社会文化发展等方面发挥着十分重要的作用，其发展水平直接反映一个国家或地区的市场经济发育程度、科技进步水平、综合经济实力和社会文化质量。我国正处于全面建设小康社会和加快构建社会主义和谐社会进程的关键时期，广告业作为直接服务于经济社会发展的新兴产业，既面临着新的发展机遇，同时也存在严峻挑战。必须以高度的历史责任感，从战略的高度充分认识发展广告业的重要意义，转变观念，抓住机遇，采取有力措施，进一步发挥广告业在推动现代服务业以及国民经济和社会发展方面的重要作用，大力促进广告业的健康发展。 　　《指导意见》指出，促进广告业发展的指导思想是：以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，全面贯彻党的十七大精神，深入落实科学发展观和构建社会主义和谐社会的重大战略思想，把促进广告业又好又快发展作为一项紧迫而长期的战略任务。坚持广告业协调、健康、可持续发展，坚持经济效益与社会效益并重，努力提高广告业整体素质和国际竞争力。在国际化视野下发展中国广告业，走中国特色广告业发展道路。创新观念，完善体制，健全机制，逐步构建广告业公共服务管理体系；以发展创意产业、技术创新和保护知识产权为契机，积极调整和优化广告产业结构，全面提高广告业的专业水平；健全广告市场规则，保护消费者和广告活动主体的合法权益，完善广告业发展的促进机制和保障机制。 　　《指导意见》提出，根据“十一五”规划纲要和未来经济社会发展目标，当前和今后一个时期，广告业发展的主要目标和任务是：加快行业结构调整，促进广告产业的专业化、规模化发展，提升广告策划、创意、制作的整体水平；积极推动新兴广告媒体的发展与规范；以中华民族优秀品牌战略为基础，以广告企业为主干，以优势媒体集团为先导，形成布局合理、结构优化的广告产业体系；广告经营总额继续保持较快增长，使广告业总体发展水平与全面建设小康社会和市场经济的发展水平相适应。要培育具有国际竞争力的广告企业，形成大型综合性广告媒体，发展广告创意产业集群，构建广告业公共服务管理体系，建立广告业人才培养教育机制，壮大公益广告事业。 　　促进广告业发展的14项政策措施分别是：健全广告法律制度，加大政策扶持力度，完善广告业发展机制，拓宽广告业投融资渠道，增强广告企业竞争力，提高广告制作发布水平和经营水平，加强广告业对外开放与交流，协调区域广告市场发展，提升广告从业人员整体素质，建立具有广告业特点的知识产权保护制度，促进公益广告发展，建立健全广告业公共服务管理体系，提高广告监管体系效能，加强对广告业发展工作的组织领导。14项政策措施对当前和今后一个时期我国广告业发展的主要目标和任务进行了分解，从法律、政策、体制、行业竞争及发展等方面对如何实现目标和任务进行了细化，提出了一系列有针对性的方法和对策，为今后各地研究制定促进广告业发展的具体措施提供了重要依据。 　　《指导意见》明确的“知识密集、技术密集、人才密集的广告业是现代服务业的重要组成部分，是创意经济中的重要产业”，是《指导意见》的亮点之一。国家“十一五”规划纲要指出，采取积极的财税、土地、价格等政策，支持服务业关键领域、薄弱环节、新兴产业和新型业态的发展。《指导意见》对广告业的准确定位，对于促进广告业又好又快发展有着举足轻重的作用和重要意义。 　　此外，《指导意见》还明确了管理广告业的行政职能部门、政府相关部门、广告行业组织的职责，特别是按照国务院关于加快推进行业协会商会改革和发展的要求，赋予了广告行业组织协助政府部门贯彻产业政策、落实行业规划、完善行业管理等职能，为《指导意见》的贯彻落实提供了有力的组织保障。

众所周知,广告是经济盛衰的晴雨表，哪里有机遇，追逐利润最大化的商家就到了哪里，跨国广告公司则如影随形，喊着：“客户到那里，我们到那里（近几年转变极大，也在大量吸纳本土客户）。”广告公司的演变大致历程是：企业自营——广告掮客——整合代理——企业外脑，本质上就是带有一定的附庸性和寄生性的保姆经济。俗话说：“做活不随主，是个二百五。”主家怎么安排，保姆就怎么干，干活吃饭，天经地义，不少保姆高手在大家庭里做得好、做得久了，还荣升为管家。但另一个常识是：职业保姆做家务的能力肯定比主家强的多。广告作品够威力的前提是：single mind 和less is more,但贪婪的主家认为他的家，全是优点，恨不得把祖孙三代都放进去。“生存还是毁灭，这是一个严肃的问题”——提升广告水平之前，广告人之外的“环境因素”——广告主这个在最前沿的被称为“创意杀手”的专业水平的提高，的确就是一个相当相当棘手的课题......

美国罗斯福总统有句名言：“不当总统就当广告人”。于是，很多激情青年钻入这一行业并为之奋斗着。其中的滋味艰辛外行人是体会不到的，为客户挑灯夜战熬通宵是家常便饭，甚至一天24小时包括睡觉做梦都想着客户的事，得到的是广告活动效果的成功和客户以及社会对自己的认可。有职场人士开玩笑说有两个行业最锻炼人：一个是做广告的，一个是做保险的。 笔者经营一个广告公司达十年之久，现把自己的感受写下来与大家共同分享。 一、广告公司间的竞争是管理的竞争 广告公司之间的竞争是老板与老板之间的竞争，是管理能力的竞争，是综合实力的竞争。很多老板业务能力、公关能力很强，管理能力很弱。自己做事可以，带一帮人就不行了。还有些搞设计技术出生的，是个设计高手，创业带人就差了，小打小闹可以，到一定规模或行业竞争激烈到一定程度就落在后面了。 广告公司评价一个员工是否优秀的惟一标准就是他的业绩，给公司创造的价值。那么评价一个广告公司行不行的标准不是名声有多大，美誉度有多高，有多么多么专业，关键是看它赚钱了没有，赚了多少钱。 广告公司的运营在于积累。有两类资源很重要：一是公司人力资源，即是否带出一帮专业、敢打硬仗的团队，遵从于公司的文化理念，忠诚于公司；二是客户资源，即有一帮对你认可的客户。有一帮关系稳定、认可相信你的客户是一笔宝贵财富，是一个公司能否成功的核心因素。 广告公司管理运营有几大要素：人才、产品、机制、品牌、资金，缺一不可。有一帮专业敬业的人组成的团队，良性运行的激励机制，定位精确、品质过硬的产品，业界内外口碑皆佳的企业品牌，适当的资金支持。最关键的是人，因为所有的东西要靠人来运作。 广告公司不仅是在竞争客户，同时也在竞争人才。优秀专业的员工那里都需要都喜欢。关键是要搭建一个好的平台，筑巢引凤，让员工有一个能发挥自己潜能的空间，使自己的价值达到体现，有时比钱更重要。 广告公司的老总很重要的一个能力就是如何招到优秀的员工，把他放到合适的位置上，培养他上道，最后是怎么样留人，不能当成给别人培养人才输送人才的基地，培养人的成本是很高的。 奥美广告有两个法宝：一个是创意，一个是培训。创意是广告专业方面的，培训是员工管理方面的，两个同等重要。通过培训提高人的专业技能，转变态度，打造成一个无坚不摧的团队。在一起团队作业，相互协调，会创造出许多好的创意。 广告公司发展到一定阶段，管理要上道。要法制而不是人治。要制度管人而不是人管人。制度在于约束人的行为，但不要禁锢人。小公司几张纸就够了，精炼，言简意赅，到一定规模可在完善些。 制度比人才重要。好的制度人才倍出，不好的制度埋没人才。 广告公司要有自己准确的定位，要知道自己的优势、劣势，要培养自己的核心竞争力，“小而精”，而非“大而全”，因地、因人、因时制宜，建议走专业化的道路。在某一领域作成老大、老二，方能良性生存发展。最忌讳全面出击，多元化发展，到最后那一个也不行。广告公司是个智业，技术密集、人才密集型的企业，因此学习力特别重要，应有个好的学习氛围，打造成一个学习型组织。无论是客户服务、广告创意、策划、媒体运作等全方位学习，在专业方面一定要超过客户，引导客户，服务好客户。 二、如何开发和管理客户 经常听广告公司的业务员讲的三句话：“我们的价格比别人的低”，“我们的品质比别人的好”，“我们的回扣比他们的多”。笔者称之为“三句半推销法”。 广告公司有媒体的出去拉广告：我们的媒体多么多么好，覆盖面有多么多么广，效果怎么怎么样，都称自己媒体最好，别人的不行。很少考虑客户产品所针对的目标消费群体是哪些人，他们经常接触的媒体是什么，更谈不上做科学精确的单位媒体成本分析，广告效果评估。所以说客户的广告费用一半浪费掉了。 业务是广告公司运营中的龙头，咽喉环节，占相当重要的位置。没有业务就没有一切，后面设计创意的再好也不行，有坚强的后盾，会对前面的业务有好的推进，相辅相成。有广告公司把工作重点放在内部管理和内部学习，是片面的，更重要的应该是业务，即客户的管理与开发，真正实现“全员营销”，从老总到业务员，到设计师。业务始终是核心工作。 广告公司更多的是侧重去拉业务，而轻科学的客户管理与开发。往往一拨业务员跑的客户，跳槽后或把客户带走，或和客户断了联系。新一拨业务员过来重新再去跑客户，造成一方面客户资源损失掉了，一方面客户被跳槽员工拉走了。 客户的管理特别重要，不仅是客户服务人员（业务员），更多的应是经理的职责。一方面经理要定期不定期与客户的高层接触沟通。另一方面与客户接触的应是一个团队，包括策划、市调、文案、设计人员，而非单单一个业务员。是一个团队在服务客户，而非一个业务员。 公司应将客户进行有效分类，根据业务量、客户潜力等进行评估。80%的精力花在20%创造80%价值的客户上。依重要程度可分A类、B类、C类，即将开发的目标客户成D类。然后A类客户多长时间拜访一次，B类、C类多长时间拜访一次，D类客户每月开发几个指标。最后定期对原有客户进行清理盘点，把那些耗费精力大但赢利少的客户降级或淘汰掉，定期优化你的客户队伍资源。 客情关系的处理很重要，可定期打个电话、发个短信，过年过节写张贺卡，让客户知道你没有忘记他。不要拉业务时去找人家，不拉业务的时候不理人家，业务结束后就不管了。什么时候你把客户忘记了，客户也把你忘记了。 广告公司是个智业，是应该非常专业的。设计创意人员如此，客户服务人员亦是如此。除有较宽的知识结构和沟通能力外，形象也很重要。专业的形象使人有信赖感，业务成交率会提高。 广告公司是给别人化妆的，应先给自己化化妆。先把自己的形象塑造好，再去给别人做形象传播。 广告行业是个朝阳行业，集知识密集、人才密集、技术密集为一体。广告行业又是个投入和回报不成比例的行业，当然4A公司和大的广告公司除外。除做事方法专业、讲究策略之外，,还要“选对池塘钓大鱼”，不同的市场环境用不同的运作方法，否则事倍功半。 广告行业又是个锻炼人的行业。“如果你爱一个人，就让他(她)去做广告，那里是天堂；如果恨一个人，就让他（她）去做广告，那里是地狱。” 广告人是用特殊材料打造的人。既要有拼命的钻研精神，又要有锲而不舍地执著追求精神。全身心投入，终会有所收获，毕竟天道酬勤，结出果实是迟早的事。

广告除了使用语言文字的表现手段外，还必须借助于非语言的表现手段。在这种非语言的表达形式中，画面是最特殊的，具有任何文字都不能代替的形象化的宣传能力。 　　一、广告画的特点和作用 　　绘画在广告中占有的重要地位，是与其在广告中所起的作用分不开的。广告界有一句名言，“一图值万言”，认为在广告中，图画所发挥的功效占有50％。由此可知广告图画的影响力。广告画具有生动的直观性，既能补充文字的不足，又能起到语言文字难以起到的作用。在人类用以表情达意的工具中，文字的表达能力不如语言，然而有时在语言也无力表达的情况下，伴之以具体的视觉形象，使之产生直观效果，便可以解释清楚事实的本来面目。这种视觉形式的固定便是图画。广告要求精炼和用事实说话，对于用“笔墨所难以形容”的事物，就只能借助于图画的直观性来取得满意的宣传效果。 　　图画之妙，就妙在不言中。对于不识字、识字不多或语言不通的人来说，图画的运用也能达到宣传效果。对于不同的国家来说，它具有明显的国际性，有利于突破国与国之间语言和文字的阻隔。同时，图画的运用，对于美化广告版面也具有重要作用。在版面上，光凭标题与正文的铅字大小的运用，调剂幅度不大，图画穿插其间，就能使形式更为完美。 　　二、广告画的设计原则 　　广告画作为一种特殊的艺术语言，要给人以美的感受，要善于以色彩、形象、线条等发挥艺术技巧。但它又不同于一般的绘画，它的基本功能是通过艺术形象把商品或劳务介绍给广大消费者，反映出企业的面貌或形象。因此，广告图画尽管有不同的表现形式，但不能离开共同的审美主体一广大消费者，不能离开推销商品、促进销售这一根本目的。广告图画应该是艺术性、实用性和功利性的统一。如果仅仅是绘画水平高超，作品富于艺术性，但不能准确地和形象地传递商品信息，不能体现商品的身价，那只能说它是一幅好画，而不是好广告。认识这一点，对于一个广告美术工作者来说是很有必要的。一个优秀的广告美工人员，不仅要有良好的艺术修养，还要有丰富的商品产销知识，对商品的生产、经营、销售和消费有一个基本的了解。 　　创作广告画必须先有设想和构想，即所谓“意在笔先”。它要求作者对商品的内在素质和价值、外在形式和性能都有透彻的了解。由于社会化大生产的发展，商品品种多、门类全，各种品牌和规格的商品又都各有不同的特点，因此，要对商品进行分析比较，使之具有强烈的个性。同时，它要求对商品的销售计划、目标市场进行研究，考虑不同地区的环境、不同的文化背景和风俗习惯的差异。此外，还要求对目标消费者的心理变化进行研究，了解其消费能力和消费习惯，从而可以在了解了商品、市场和消费者的基础上，选择合适的媒介和图画表现形式，进而进入创作过程。 　　广告图画的表现形式是丰富多彩的。从产品本身来看，一是表现产品的整体，即对那些主要以产品的形态来表达其对消费者吸引力的产品，使之处于静止状态，或表现其处于某种相对称的环境之中；二是表现产品的某一部分，强调产品的某一特征或功用；三是表现准备使用的产品或正在使用中的产品的功用动态，让事实展示其说服力；四是表现其产品使用后消费者所得到的好处或利益；五是表现其产品构成及其连带关系等。 　　从绘画的角度来说，一种是概念性的图解方法，使算杂的现象条理化，抽象的概念形象化，使不容易向消费者说清楚的内容能形象化地得以表达。另一种形式则是形象化的绘神绘意方法，主要用于生活资料或劳务服务，这种方法通过创造商品和企业独具个性的现象，使广告对象受到强烈感染。具体的表现手法有写实、夸张变形、对比、比喻和抽象等。 　　对于这些写实、夸张变形、对比和比喻的表现手法，相应地有一定的原则。写实的原则为表现现场感和质感；夸张则必须掌握好分寸，要具有独到的幽默感；对比要鲜明，但不能相互攻击；比喻关键在于选好比附的对象，以充分地体现商品的形象或特长。 　　抽象表现手法是现代艺术的基本特征之一，是科学技术和时代精神的反映。由于它所表现的主题、形象、色彩和构图都极为单纯，因而在国外广告中被广泛采用。抽象表现具有强烈的形式感，构图富有装饰性、象征性，加上适当的标题和文字说明，刺激比较强烈，给人的印象深刻。 　　广告中常见的图画体裁设计大致有连环画、漫画、卡通、图表等，根据媒介的不同各有不同要求。总的来说，广告图画要求完整、和谐、简洁明快、色彩鲜明、构图均衡、动感强烈、新颖独特，从而达到内容与形式的统一，使消费者乐于欣赏，又乐于购买。 　　三、广告画的制作 　　在完成广告文字的撰写并确定广告构图的原则之后，即进入广告画的创作阶段。 　　（一）广告构图 　　构图是一幅广告的草图，一般应有多个设计方案，以便于送审、选择和修改。在构图阶段，应注意解决几个问题： 　　1．如何集中读者的注意力，把它们吸引到广告中最重要的位置，使他们有兴趣通过画面的各个不同部分记住广告信息，而避免把读者的视线引到广告以外的地方去。 　　2．确定标题、图画、文字、商标、厂名等在广告中的位置及大小，使整幅广告上下左右协调、均衡、比例恰当、画面流畅，令人有一气呵成之感。 　　3．处理好虚实关系，使广告画面有虚有实，错落有致。 　　4．选择适当的字体以便于阅读并与广告图画相协调。 　　5．采用适当的边框可以突出广告构图，使广告更为醒目。进行广告构图，大体上要经过以下三个步骤： 　　1．初稿 　　初稿是广告的蓝图，在制作初稿时必须考虑以下各项因素：商品图样，商品图样所占篇幅，文稿的字数及所占篇幅，标题及标题的大小，商标的位置和大小等等。在初稿中，必须对以上因素进行安排。如果有一样安排不当，都将影响广告的美观、和谐。 　　2．草样 　　在初稿的基础上，进一步按广告尺寸的实际大小进行构图，在图画部分标出其内容，完成标题字体选择，并用线条来代表文字部分。在这一阶段完成的草样已可大体上看出广告的概貌，可以提供给有关部门人员进行讨论，如有必要还可加以修改。 　　3．正式草图 　　这时图画已较为细致，已显出其全貌概况，标题字体也已写好，文字部分用直线条勾出。可供广告客户审定。待企业同意后，即可正式绘制广告画。 　　广告的构图必须以广告文稿为基础，突出广告的主题思想，这样才能符合广告设计原则的要求。 　　（二）广告图画的要素： 　　线条和色彩广告图画的要素主要是线条和色彩，此外，还包括色调、质感、形态、尺寸和方向等内容。 　　线条可以是直线，也可以是曲线；可以是粗线，也可以是细线；可以是光洁的，也可以是粗糙的；可以是连续的，也可以是间断的；可以是实际的，也可以是虚拟的。线条通过其形态变化来传递它本身的情态：平行线条表示安静，直线代表庄重，斜线代表动感和生气，而曲线则代表优美。 　　色调在平面的绘画中经常用来代表空间的变化，提供对线条的对比。通常表现为整块的黑色或灰色占据很多表面，而灰色则一般为网纹。 　　色彩比任何其他东西都更能影响广告的情态。质感涉及读者的感觉、视觉或触觉。 　　几根线条放在一起，或者一根曲线的成形，以及色调的面积，可为图画提供形态。而线条和形态的组合，有一种指向的倾向，甚至带有移动的倾向，这构成广告图画的方向。一幅广告画从总的来说，应该指示读者的视线从一处移向另一处，而切忌把读者视线移到广告外面去。 　　（三）线条和色彩的表现技巧 　　在这里，还得突出指出色彩在广告图画中的运用问题。因为色彩对于图画，就如标题对于正文，对增加广告的注意价值具有十分重要的作用。 　　色彩是人通过眼睛感受可见光刺激后的产物。明度、色相和纯度是色彩的三要素，是光感过程的第一类要素；而面积、形状、位置、肌理等形象的四要素是获得色彩表现的条件，被称为第二类要素。此外，任何色彩都影响人的感觉、知觉、记忆、联想和情绪等心理过程，能产生特定的心理作用，如冷暖、轻重、厚薄、远近、动静、朴实华丽等，这些被称为色彩的第三类要素。 　　客观世界的可视对象的外表都可以通过色彩被认知。强光刺眼，弱光朦胧，只有适中的照度为人眼所接受。同时，不同明度的光还可给人带来心慌、难受、沉闷、明朗、安定和舒适、温情等感觉。红光夺目，橙光悦目，黄光令人目眩，绿光养目，紫光令人眼倦怠。不同的色相也可以给人带来兴奋、激动、平静、舒展、扩张、收缩、飘忽、闪动等不同的心理状态。每一色相在鲜艳时更具个性，更令人动心；在灰淡时个性模糊，容易联想到陈旧、消极等方面。这些是不同纯度给人带来的不同反应。在画面中，出现不同明度、色相、纯度时，便出现对比。色差大，对比强烈；色差小，对比小；色差适中，则对比平和。轻快、平稳、深沉、浑厚、艳丽、雅致、柔和、含蓄、或者粉、灰、黑、平、闷、脏、单调等，都属弱对比时的感受及判断；而鲜明、强烈、突出、夺目、坚定、有力、或眩目、生硬、火燥、割裂等，属于强对比时的感受及判断；明晰、清新、和谐、丰富、悦目，或杂乱、破碎、无条理、不协调等，属于适中对比时的不同感受及判断。 　　在色彩的第二类要素中，面积、写状、位置、肌理的变化，对明度、色相、纯度对比，以及由此产生的心理反应，或起加强作用，或起削弱作用。 　　广告画的色彩设计在原理上与艺术家进行艺术创作相同，但在实际使用时却是有差别的。广告画的设计要受商品的生产技术、原材料、成本和市场情况等诸多因素的制约。因此在广告画的设计中，首先是考虑色彩的均衡。其次要考虑色彩的对比、色相光度强烈的商品和比较柔和的背景的对比关系、色块面积大小的对比关系等。第三，还应考虑色彩的照应，使不同色彩、同一色彩不同深浅之间在总体和谐的基础上发生很好的联系，产生节奏感和韵律感。最后，广告的色彩变化，还要与被表现商品或劳务的性质相适应，借助于色彩的象征意义来表现商品。同时，不同环境的消费者对色彩的好恶也是有差异的，因此，对市场所在地的民风民俗也得加以考虑。 　　具体地说，广告画的表现形式有线条画、写意画、水彩画、剪影等多种，必须根据实际设计需要而运用。 　　线条画的采用及其表现形式要看广告媒介所用的纸张质量而定。报纸的纸质较粗时，线条的粗细要十分注意。杂志用纸若是光洁的，可以选用小钢笔画，并且这种比较精细的图画必须画得较大，这样在制版时经缩小后仍很清晰。 　　写意画的运用，是广告中的较为普遍的现象，尤其是在报刊广告中。它同水彩画一样，能使广告具有独特的风格。剪影画也同样由于能把广告对象在线条或白的背景上突出出来而很有诱惑力。 　　其他形式的广告画，如国画、油画、漫画、甚至儿童画等，可以根据广告的不同需要而设计。这些形式的广告画往往对表达文稿的主题思想很有效。

好设计有吸引人心的力量。你会发现那些甚至只是看上去好的设计，都可以让人支付更多溢价。但真正好的设计，是用独特的视角和智慧不断修正生活里各式各样的漏洞，为生活提供美感，当然，也能帮助公司塑造品牌。设计师米奇·考波尔在那本1990年出版的《软件设计宣言》里说： “设计师之所以受人爱戴，是因为他们掌握了人们想要的某些东西。” 支付溢价的人不仅仅是普通消费者，越来越多的公司愿意把设计费用加入自己的财务报表，他们聘用专业的设计咨询公司，购买创意团队们的几十个工作时，甚至愿意达成销售利润分成的战略合作。尽管青蛙设计Frog、Continuum、这样的公司告诉《第一财经周刊》，他们的中国客户依然更希望获得即时见效的设计方案，但的确有越来越多的公司不仅仅把设计看作产品的附加属性─他们更希望从源头解决问题，让自己的产品与众不同。 创造与众不同的东西的人，有时候需要有一些“事情为什么是这样”的直觉：为什么取暖器加热非得散发出灰尘烧焦的味道？为什么耳机线总是穿来绕去乱做一团？1980年代，英国政府研究员简·富尔顿·苏瑞（Jane Fulton Suri）因为帮助改良割草机而减少消费者使用事故而名声在外（很多人因为分不清把手和开关把脚趾割伤），但她依然觉得遗憾：我总是在东西被设计完成之后才去研究，但问题已经发生了。后来苏瑞结识了刚刚开办IDEO设计公司的戴维·凯利（David Kelley），并把她的洞察力加入到设计前期研究和模型制作中去─这是人类学家思维进入IDEO的起点。 诠释直觉的最好例子是史蒂夫·乔布斯。IDEO另一个创始人、戴维·凯利的弟弟汤姆·凯利（Tom Kelley）对《第一财经周刊》说：“有些人追随他们的直觉。如果你是另一个史蒂夫，Just go ahead；但如果你不是，你就需要一些流程和方法。”1990年代，三星曾经在IDEO位于硅谷帕罗奥图（Palo Alto）的总部旁设立研发中心，一起改进创新流程。 其实即便是乔布斯也遵循设计流程，他的卓越之处在于他不听信于消费者的要求，而是满足他们的潜在需求。并且他从来不是技术的最先研发者，相反，他知道如何把现有的技术转化为界面友好的产品。他相信好东西的力量。 我们也试图发现好东西，以及好东西背后的逻辑─这是《第一财经周刊》每年举办“这个设计了不起”评选的原因。但今年和去年相比，有两件事不太一样。 首先我们改变了评选的规则。为了尽可能扩大好设计的入选范围，我们请独立的和专业设计公司里的设计师们每人提交两件他们认为了不起的设计产品，上市时间在两年之内，不限中国市场；最后，我们获得了80件产品（正如你在前图所见，种类之庞杂的确令人惊讶），然后邀请与市场和用户关联度较高的公司管理层担任评委筛选出三个最佳设计。我们同时还在新浪微博发起投票，最后微博用户选出的最佳设计─Wacom Inkling数字绘图笔，和管理层评委的投票结果是重合的。 这个规则有趣的地方在于，产品的推荐者有可能并非设计师本人。“全球的设计比赛都是为了给予设计师认可，但你们不是。”Continuum中国区CEO Chris Hosmer一直心有疑虑：“你知道，这很奇怪。”但看到诸如波音787这样的产品入围的时候，就没什么好奇怪的了：这要比循规蹈矩的奖项好玩得多。 另一件事是11月30日我们和Frog合办了探讨中国创新趋势的封闭式Workshop，参与者是此次评奖的评委们。我们试图找出有效的头脑风暴的方法─相比得出的结果，正确的思考过程可能更有价值─Frog的创意总监Brandon Edwards提出了五个问题，然后墙上的白板上列满了可能与问题相关的关键词，评委人手一沓N次贴。我们把想说的话写在不同颜色N次贴上，粘上白板。在阐述过程中，相同或者相反意见的纸条被粘在核心观点纸条周围─最后我们发现，以往开会时观点像流水一样走过就算，如今凑在一起却有激发更多想象力的效果。 一些观点从以往模糊的认知里跳出来，比如“企业不仅应该创新，还应该提供与消费者密切相关的创新”、“让产品引发议论，否则会被迅速淹没”以及“如何接近更年轻的消费者”。在这些观点的背后，还有一些具有普遍意义的法则，我们把这些一起整理成100条，它们有关品味、美感、do & don’t以及自然规律。 你还会从中发现一些出乎意料的东西，比如优秀的设计不必来自专业的设计师。同样，我们在硅谷风险投资人保罗 ·格雷厄姆的《黑客与画家》里发现了不少他对好设计的定义─其中不少还会在后面被专业人士提及。看完他的总结，你会发现从一个“外行人”，尤其一个这么聪明的外行人的视角看待好设计如何诞生这件事其实是个不赖的主意。 100 THINGS ABOUT GOOD DESIGN 做出好设计的100个建议：（前面的引言真是太长了，从这才是正题，那就从这里开始吧） 001　　好设计是简单的设计。从数学的角度而言，少即是多，证据是每一个数学公理。从设计师角度而言，美依赖于一些精心选择的结构性元素，而不是依赖于装饰品点缀和堆砌。装饰品本身并不是坏事，只有当它被用来掩盖结构的苍白时，才变成了一件坏事。　　002　　好设计是好看的设计。数学家哈代说，丑陋的数学在世界上无法生存。飞机设计师凯利·约翰逊说：如果解决方法是丑陋的，那就肯定还有更好的解决方法，只是还没有发现而已。　　003　　好设计是启发性的设计。想一下乐高积木，它允许用户按照自己的意愿去使用。　　004　　好设计通常是有点趣味的设计。　　005　　好设计是艰苦的设计。人们为什么会觉得野生动物非常优美？原因就是它们的生活非常艰苦，在外形上不可能有多余的部分了。　　006　　好设计是看似容易的设计。　　007　　好设计是对称的设计。　　008　　好设计是模仿大自然的设计。不过这一条用来回答“为什么飞机没有做得跟鸟一样”这种问题的时候，可以参考第二条：人类有更有趣更优美的解决方式。　　009　　好设计是一种再设计。　　010　　好设计是能够再复制的设计。你可以理解成允许山寨，但不是鼓励你去复制别人。　　011　　好设计常常是奇特的设计。但这句话要紧接着这句─“可能是因为我不够聪明，才会觉得它们看上去很奇特。一条狗看到开罐器也会认为那是一个奇迹。如果我是天才的话，可能会觉得欧拉公式(87页)是再平常不过的事情，它又没有说错，有什么好奇怪的。”　　012　　好设计是成批出现的。为什么文艺复兴会出现在1450年的佛罗伦萨？如果达芬奇出生在米兰，历史会怎样？另一个例子是，即便当代人口流动如此剧烈，天才项目还是出现在那么几个中心：德国包豪斯建筑学院、曼哈顿计划、《纽约客》杂志、洛克希德公司的臭鼬工作室和1980年代的施乐帕洛阿图研发中心─格雷厄姆在这里注解：如果你远离这些中心，你也很难出头。　　013　　好设计常常是大胆的设计。“我觉得发现丑陋的东西要比你想象出一个优美的东西更容易。大多数做出优美成果的人好像只是为了修正他们眼中丑陋的东西。”　　014　　好设计的秘诀：非常严格的品味，再加上实现这种品味的能力。单单无法容忍丑陋还不够。只有对这个领域非常熟悉，你才可能发现哪些地方可以动手改进。你必须锻炼自己。只有在成为某个领域的专家之后，你才会听到心里有一个细微的声音说：“这样解决太糟糕了，一定有更好的选择。”不要忽视这种声音，要培育它们。　　015　　反对恶趣味。比如SUV。即便它采用可再生的清洁能源也改变不了格雷厄姆对它的看法，因为SUV来自一个令人厌恶的想法：如何使得小货车看上去更有男子汉气概。　　016　　支持简洁。有一个笑话说，黑客动手写程序之前，至少会在心里盘算一下哪种语言的打字工作量最小，然后就选择使用该语言。　　017　　做用户需要的设计，而不是“用户要求的设计”。任何一个领域的最佳作品都不可能是由对用户言听计从的人做出来的。　　(001~017:保罗·格雷厄姆对设计的总结)　　018　　有一个笑话。有人问：“要改进一个灯泡，需要多少设计师？”设计师说：“等一下，我们要改进的必须是灯泡吗？”这样的问题有时候会让提问者看起来很幼稚，但事实情况刚好相反：他们是在用一种非常规的方式界定思考问题的方式。设计往往从这里开始。但大公司里问问题的人可能不多─这是他们需要外脑的原因。灯泡的后续故事是，最后那个设计师在不改变灯泡本身的条件下增加室内光照量，他在天花板顶部加了一扇窗让阳光射入。　　019　　大多数大公司不会问自己的“蠢问题”包括：我们为什么在生产这些东西？人们为什么需要这些产品？假如我们彻底改变目前的产品会怎样？要不要做点别的东西？也许应该停下来为现在的产品提供不一样的体验？什么会让我的消费者快乐？　　020　　害怕显得幼稚。想象在一个大会议室里，每个人都对议题点头称是，你可能是唯一一个举手说“请等一下，这样做没什么意义”的人。大多数人在这个想象面前会选择放弃举手，在这种情况下，点头更容易一些，但好设计可能就此消失了。　　021　　忽略了弱势群体。老年人可能因为看不清药瓶上的小字而吃错药，关节炎患者可能根本握不住削胡萝卜和土豆皮的刨子，而世界上大多数设计都不会考虑左撇子。其实好的设计应该不需要特别的适应和学习，就可以给能力不同的人使用。这是创新咨询公司IDEO在做一个牙膏项目的时候去拜访同时用7种牙膏的人，和根本没有牙的人的原因。　　022　　认为设计应该用来推动公司制造更多产品，或者将更多新功能用到产品上去。其实你在不断扩大产品系列的同时，也在离你的消费者越来越远。相比“满足市场不同需求”这种好听的说法，大公司其实在用复杂且重复的产品线掩盖自己对消费者的一无所知。　　023　　焦点小组。这一条与上一条目相辅相成，焦点小组是指大公司为了了解消费者在想什么，把目标消费群体找来讨论，试图找出设计的方向。但情况往往是，他们做出来的往往是“用户要求的设计”，而不是“用户需要的设计”。要避免这一点，大公司需要一个真正能解读消费者的人，而不是一堆消费者调查问卷。　　024　　联想的设计师曾经为某一系列的一体机设计了一个非常漂亮的支架。但在运输过程中他们发现，这个东西让运输成本从4美元变成了20美元一台。在设计新的一体式台式机支架的时候，设计师告诉联想副总裁姚映佳：“这次我会考虑节约运输成本。”　　025　　调查问卷。和焦点小组一样，调查问卷的问题并不在于其本身，而是人们把问卷结果等同于设计。调查问卷存在的问题是，调查者很可能把被调查者的意见理解成了自己希望听到的样子。保守大公司还有一个习惯是，他们对复杂的专业词汇、行话和武装过的设计流程感觉更踏实。　　026　 　经验。来自五星设计的平面设计师保拉·谢尔(Paula Scher)曾说：“当我对一项工作一窍不通的时候，就是我工作最出色的时候。”她曾在餐巾纸上为花旗银行勾勒出那个著名的雨伞图标。谢尔这样解释自己的观点：如果你想寻找让事情变得更好的方法，那些特定领域里的丰富经验会阻碍你的成功，因为你太清楚结果会怎样了，你知道哪些方法不会奏效。　　027　　害怕重来。大公司是效率的代名词，这不仅往往意味着环环相扣的流程让微小的创新想法难以出头，还意味着一旦某个产品进入流程，没有人愿意或者有能力让它回炉再造，“就这样算了吧”会让一个产品堆满糟糕的设计。换个说法是，如果乔布斯不够龟毛，苹果不会成为苹果。　　028　　技术决定设计。1980年代后期计算机芯片的应用让石英表风头减弱。但卡西欧这样的大公司设计出来的芯片手表是使用者的灾难：那些集成了收音机、闹钟、计算器等功能的手表往往需要使用者不断按压调控迷你键盘─工程师设计的时候非常简单，但用起来却一点也不友好。　　(018~028:大公司设计部门注意！)　　029　　好看的设计首先有很高的几率被使用。好用但不美的设计，接受度会不高，于是好不好用也变得不重要了。这可能是认知偏见，但也是事实。　　本站支持键盘左右键(← →)翻页　　030　　瑕不掩瑜。人们会对好看的设计上的缺失更有容忍力。　　031　　判断好设计的方法之一是人们会对这个产品产生感情，比如起名或者给现有名称起绰号。　　032　　美国认知心理学家唐纳德·诺曼在《情感化设计》里从三个层面解释了这个问题：每个人对设计的认知都是从感性反应(我想拥有它)开始的，而后才是实际操作层面(它不难用嘛)和品牌效应层面(啊，那关乎我的个人形象)。一旦到达品牌效应层面，人们就会愿意为这个产品或者服务付更多钱。　　033　　设计师伊夫·贝阿尔说：“如果你可以让人们想摸摸你的产品，你的设计就成功一半了。”　　034　　日本设计师坂井直树在评价Mini Cooper时这样说：“车子果然还是要长得痞痞的才有人爱啊！”他判断汽车设计是否受市场欢迎的另一个指标是：女孩子是不是会喜欢它。 　　035　　家居品牌Alessi风靡的原因并不在于它们应用先进技术或者昂贵材料，而是让自己的产品看起来很有趣，比如有时候是天真，有时候是恶作剧。CEO Alberto Alessi曾经总结说：“一件好的设计作品必须能打动人，传递情感，在人们的脑海中形成画面并带来愉悦的体验。而设计师的工作就是用富于表现力的语言展现这些具有表达潜力的东西。”　　036　　设计师巴克明斯特·富勒曾经说过：“当我开始研究一个问题时，我从不刻意去想它漂亮不漂亮；但一旦我完成这项工作，若它不好看，我就知道我失败了。”　　(029~036:“好看”的价值)　　037　　表面上看来，设计是为了解决某个问题而进行的创造性活动，需要大量的思考；“直观”是一种无意识的过程，是人们的直觉在起作用。但事实上，很多设计或发明之所以伟大，恰恰是因为它们符合人们的直觉，源于并融入人们的生活。门和橱柜把手从来不是人们思考的对象，人们很自然地通过它们进行开启的动作，从来不需要额外的说明。　　038　　一个有说服力的案例：Tuburet M牌可堆叠木椅(Stacking Stool)。扎实、舒适、线条流畅优雅、可以堆叠，且只用一块木板塑形而成，没有任何多余元素。　　039　　但好设计并不意味着一味的减法。《简化的法则》的作者、罗得岛设计学院的院长约翰梅达认为设计简约的重要原则是去掉无用的，增加有意义的。另一个发现是：“好设计的每一个部分都是人们熟悉和陌生事物的组合。熟悉的事物吸引人们使用，而陌生的事物让他们停留其中。”　　040　　另一种简单的设计。日本设计师深泽直人曾经为无印良品设计过一款挂壁CD机。它的外观酷似一个挂在墙上的老式排风扇，正方型的底座中间嵌入圆形的CD碟片，只有一根拉绳从底座中间悠悠垂下。所有看到这个CD机的人都会下意识地去拉动那根细绳，转动的CD盒里就会传来悠扬的音乐。这个设计源自于人们对于童年时期老式风扇和电灯的回忆。“我的理想就是不需要说明书去告诉人们怎么使用，它必须能让人们凭直觉自然地去操作。”　　041　　遥控器设计、路标设计和武术之间有一个共同点就是：可选择的东西越多，回应的时间也越长。遥控器的按键不用多说，路标数目越多越复杂，司机难以判断的可能性就越大。　　相应的，武师知道的搏击技巧越多，出拳的时间可能就越长。　　042　　谷歌的搜索框是简洁交互设计的最佳代表之一。虽然创始人谢尔盖·布林说这个设计的来源只是因为公司成立之初请不起正经的设计师，但时至今日，谷歌也没有改变那个小框。　　043　　“你这辈子做了什么事？”　　日本时装设计师三宅一生：“裁了一块布。”　　044　　乐高的另一个特点：这大概是全世界最不需要说明书的组合玩具。那些相对凹凸的表面，以及平滑的侧面，让人自然地想将一块积木嵌在另一块积木上。　　045　　一流餐厅的桌布总是白色的。这是店方向顾客传达优质服务水平的媒介─那些深色或者花哨的台布更容易隐藏污渍。　　046　 　交互设计师Steve Krug关于网页设计发现的最重要的事情是：人们其实是在扫描网页，而不是阅读。当大多数网页设计师都以为要精心安排文字和图片的版块以便用户阅读的时候，大多数用户其实只是匆匆扫过，抓住关键信息之后就略过了─所以网页设计第一要素不是增加缤纷的功能，而是去除干扰。　　047　　一个好的Logo设计最核心的原则是：只需要有一个元素被记住。最好的例子是FedEx标识里面隐藏的那个箭头。一旦你看明白了，你永远都不会忘记它。　　(037~047:越简洁，越聪明)　　048　　设计不一定服务小众市场。　 　设计师伊夫·贝阿尔与麻省理工大学教授Nicholas Negreponte希望可以为贫困地区的儿童设计一款价格100美元的电脑，但并不想设计一个廉价的产品。于是Nicholas Negreponte有两个等式来描述自己的选择：廉价的组件+廉价劳动+廉价设计=廉价笔记本电脑；一体化技术+先进制造+大量生产+酷设计=价格不贵的笔记本电脑。　　最后他找了硅谷一些一流的工程师，并聘请设计公司Continuum做了早期计划和产品原型。这些人凑在一起，排除技术不看的话，他们最重要的发现其实是“什么是笔记本上我们不需要的东西”，比如贝阿尔讨厌的Numlock键，又比如风扇，甚至是电源─他们最后用了溜溜球一样的老式手摇充电方式来给笔记本供电，当然还有太阳能电池板作为第二能源。　　最终这款产品轰动了2007年CES(消费电子展)，虽然英特尔和微软依然嘲笑它长得好奇怪，但它们也开始研发低成本电脑。笔记本界的现实一下子就改变了。　　049　　好设计不一定针对新东西，恰恰相反，按照日本设计师原研哉的说法：“创意并不是要让人惊诧它崭新的形式和素材，而应该让人惊异于它居然来自于看似平凡的生活。不断开发出这些创意才是真正的设计。”　　050　　好设计不一定来自设计师。　 　如今为了防止外带热饮烫手而设的纸套其实来自一个叫Jay Sorensen的人。1991年他用餐巾纸包着咖啡纸杯，但太滑没有抓住，滚烫的咖啡洒在了膝盖上。于是他设计了Java Jacket的咖啡杯套，历经多年沿革变成了你所见的纸套模样。(顺便说一句，Costa咖啡外卖纸杯利用瓦楞纸表面起伏的褶皱隔热是一个不错的设计。) 　 051　　设计师也不必只是一个设计师，事实上，他们应该是T型人才。这是来自设计公司IDEO的理论，他们认为设计师一方面要有所长，就像字母T里的那一竖；另一方面应该广泛接触各种知识和领域，正如那一横。一个有成长性的设计师应该可以从8号字体的T变成32号字体的T，而一家优秀的设计公司，应该是 “TTTTTTTTTTTTT”。　　052　　帮助人们达到最理想表现的设计，不一定是人们最喜欢的设计。你可能根本不知道Dvorak键盘的存在，这种键盘发明已经超过50年了，并且被测出可以将人打字速度增进30%以上，因为它就是以此目的设计的：按照字键的常用程度分组，然后根据双手交换打字的情况将字键定位。但是它从来没有受欢迎过，供应商依然一律使用Qwerty键盘。　　053　　即便你有所准备，消费者还是不一定说实话(他们不是故意的).1994年，宝洁公司希望Continuum设计公司能协助其找到一种更加省时省力的清洁地板的方式。Continuum的设计师通过实地调研发现，大多人拖地板前先用抹布擦地板，而且人们花在清洗拖把上的时间跟清理地板的时间几乎一样多。另外，清洁的过程充满灰尘污垢，因此人们会在做清洁的时候穿上旧衣服─但有趣的地方在于，因为知道Continuum要来调研，他们事先都擦过一遍地板以示待客之道。以上结果是Continuum发现了这个习惯之后才挖掘出来的。　　054　　好设计不一定让人一见钟情　 　主要原因是人类对陌生事物有******的质疑心理。Herman Miller的Aeron座椅自1994年问世以来一直牢牢占据着“人类有史以来最健康舒适的工作座椅”的地位。但在Aeron座椅上你找不到一条直线，它看起来就像是巨大的史前昆虫的外骨骼。消费者当初的普遍反应是“坐着舒服，但是太难看了”。但Herman Miller决定相信自己的直觉。专栏作家马尔科姆·格拉德威尔对此的思考是：“我们无法通过消费者反馈知道一个产品的确很糟糕，还是只是与人们既定印象不符所以才受差评。”　　055　　关于社交交互设计的逻辑：不要以为人们到了网上就完全变成另一种生物。　 　Google+的群组模式(Group)的故事是这样的：Paul Adams现在是Facebook的全球品牌经理，在加入Facebook之前，他曾经是谷歌社交业务部门的用户体验研究员之一。在过去的5年时间里，他在英国、美国、印度、中国，然后他发现，人们事实上重建了虚拟世界。他们几乎按照现实当中的社交行为模式构建了他们的虚拟社交网络。而这些网络很多时候甚至遵从于远古村落时期的法则。　　“我们习惯把周围的人分成不同的独立圈子。”其中有一个关系特别紧密的核心圈，人数一般少于10人，上限还有一个150人的弱关系圈。“一个人能记住名字并且对上脸的朋友最多只有150个。”Paul说，“在远古村落里，人口一旦达到150人，族长就会把村子分成两个。”更神奇的是，他发现在 Facebook上，人们基本复制了这个规律。在Facebook里，每个群组一般有8人，弱关系圈的人数基本在130至170左右。而连接各个关系圈的不是娱乐明星也不是意见领袖，而是我们自己。“明星可以提高一个事物的关注度，但真正影响我们最终决定的是核心圈的那几个人。”Paul说，“这意味着所有社交网站，或者所有同社交行为有关的业务，包括广告、营销等等，都必须围绕人的社交圈子进行设计。”　　056　　好设计不一定节省你的时间。　　如果说最近的热门应用Pinterest的好设计还有一部分依赖于它呈现的精美图片，刚刚回归的闭合社交应用Path2.0则完全靠交互设计(想想那一下子就甩出来的颤抖的小图标)征服了一群用户，包括之前抛弃他们的那些。好的UI导航明确，不会让用户把时间浪费在弄明白“这是什么”上，但它的确让用户沉迷其中，比如Pinterest瀑布式的自动载入菜单，就让人产生想看看“下面还有什么好东西”的冲动。　　(048~056:设计没有一定之规)　　057　　费布那契(Fibonacci)数列。即一个数列中每个数都是前两个数的总和。设计师经常使用的一个数学原则，这种数列在自然界经常被发现，比如花瓣的数目，银河系涡状星云和人类手掌的骨头数量。正因如此，很多人认为应用这个数列的设计本质上就富有美感。　　058　　黄金分割定律。跟费布那契数列紧密相关的一个法则。费布那契数列中的任何一个数字，用旁边的一个数字除之，其结果跟黄金比例差不多。符合黄金分割定律的东西包括：帕台农神庙、鹦鹉螺、达·芬奇著名的《维特鲁威人》、可口可乐易拉罐和苹果iPod播放器。　　059　　三分定律。即九宫格，把设计中的主要元素放在网格中的一个交叉点上，其结果常常被认为是有趣的，或者具有美感。值得一提的是，这个位置关系依然跟黄金分割定律有相近之处(如2/3=0.666，而黄金比例是0.618)　　060　　对称法则。大脑会认为外观平滑、曲线状或对称的设计是美的设计。哈佛医学院的认知神经科学家Moshe Bar的研究证明了这一点，如果人们看到边缘粗糙、轮廓尖锐的设计，大脑皮层会加速运动，导致焦虑，这是那些看起来杂乱无章的设计让人觉得不安的原因，因为“大脑不喜欢不确定因素”。　　061　　范·雷斯托夫效应(von Restorff Effect)。相对于普通物体，这个效应是要增加物体的特殊记忆。那个著名的“我爱纽约”图案，是设计师米尔顿·格拉泽在1970年代美国经济萧条时候做的。他将心形图案穿插在字母之中，然后这个图案至今依然风靡全球。这个设计的秘诀在于大脑在一堆常见事物中捕捉到了不一样的东西。　　(057~061:师法自然)　　062　　1992年辉瑞公司在临床试验一种治疗心绞痛新药的时候，发现这种药不仅对心绞痛没什么用处，还会导致肠胃问题、背痛和男性勃起。如果辉瑞就此停滞，那么人类历史上最成功的药物之一万艾可(伟哥)就不会问世了。　　063　　大多数人可能都无法想像，我们惯用的黄色便利贴实际源自于3M公司实验室里失败的胶水产品。1960年代，科学家Spencer Silver博士，偶然发现了一种有不寻常特性的胶水，其粘性无法长久持续，粘好的东西稍后可以撕下来。这一发明随后被搁置了近10年。直到1974 年，3M的工程师富莱(Art Fry)在参加礼拜时发现，夹在歌本里作为标记的纸条经常在翻页时脱落，如果有一种胶水，有点黏却不太黏，可以反复撕贴又不损坏纸张就太完美了。于是，斯宾塞的黏合剂派上了用场。1980年，便利贴诞生。这张黄色的小贴纸让人类信息交流的方式发生了革命性变化。而身价10亿美元的便利贴随后也成为3M公司最有价值的资产。　　064　　LOMO相机最早是苏联间谍用的迷你相机。在胶片机时代，LOMO还勉强能凑合着用，进入数码时代后，LOMO已接近被淘汰的命运。　　1991年，两名维也纳的美术学生无意中发现使用这种相机拍出的照片，色彩比一般相机的要鲜艳，而且四周会显得比中间暗很多，形成一种特殊的“隧道效果”，他们立刻被这种风格所吸引。之后，他们促成了LOMO摄影爱好者协会，聚集喜欢“隧道效果”的摄影爱好者。随后，摄影协会甚至说服了列宁格勒光学仪器厂继续生产这种相机。“LOMO”的含义也从列宁格勒光学仪器厂的英文简称变成了“Let Our Life be Magic and Open”(让我们的生活变得魔幻和开放).　　065　　早在1916年，可口可乐为了让自己脱颖而出，在发起瓶身设计招标的时候提出了一条苛刻的规则：不仅要和市场上其他饮料瓶相区分，并且无论白天还是黑夜，甚至被打破了也要让消费者马上辨认出这是可口可乐。最终，一家名叫Root Glass Company的公司满足了这个要求，并让可口可乐公司在1920年的销量冲到了每天700万瓶。　　066　　你曾经见过多少次人们不理会已经铺好的小路，另辟蹊径？建筑设计师Louis Kahn受此启发，在为一家学院设计绿地的时候并没有做任何人为标记，它只是让人们在上面自由穿过，最后按照行人的步行习惯增加了一条小路。　　067　　手表设计另一个有趣的故事是：当手表因为各种技术已经把精准定时当作稀松平常的事情的时候，石英表市场陷入了低利润的恶性循环里。但Swatch换了一个角度看待问题，它没有把手表当作计时工具，而是时尚配件。和各种时装、印花设计师的合作让Swatch大放异彩，手表也自此进入了快速消费品领域。　　068　　日本建筑师隈研吾认为好的汽车设计跟建筑一样，是外在静态形式与内在动力之间的平衡。对于建筑而言，外观很好，内在也要传达出让人动起来的体验才行。而汽车的内在，则是驾驶时体验到的移动动力。两者因为平衡而蓬勃兴盛。　　069　　故事板(Storyboard)曾经是皮克斯动画工作室用来创作动画影片的方法之一。在开会时，他们会将一个故事的初步构思用连环画的形式展现在故事板上，讲给其他人听。Kevin Grignon是IBM高级用户体验设计师，他和他的团队正把这种形式运用在用户调研报告当中，把那些枯燥的技术术语和数字变成一个有人物有细节的故事。 “柏拉图曾经说过，那些会讲故事的人会统治世界，”Kevin说，“把列表和数据转化成故事，可以更生动地传递信息，尤其是能表现用户的情感和他们所处的情境，对于设计很有帮助。”荷兰TU Delft大学的教授P. J. Stapper 也是这一方法的推崇者。“故事板结合了文字和图片，让人们可以对抽象的东西有一个身临其境的感受，你甚至可以用手指着其中任何一幅画面发表意见。”　　070　 　《连线》杂志创刊时的创意总监John Plunkett说：“我们希望刻意避开许多当代杂志会使用的设计技巧，我到现在也不明白为什么多数杂志看起来都一个样。我们尤其想忽略那种约定俗称的规矩：好设计=细致、有品位、优雅、拘谨。我觉得好设计的定义应该视设计的内容而定，对《连线》杂志来说，鲜活的感觉比细致更重要。”　　071　 　施乐设计师David Liddle认为科技发展可以分为三个阶段：“狂热者”(靠代码控制电脑)、“专业人士”(说得出三种CPU区别)和“普通消费者”(只在乎能不能玩愤怒小鸟)。但这些阶段的最佳观测物不是电脑，而是遥控器。“那些制造商推出按键超过30个的遥控器，这种复杂设计没有任何优点。”未来的设计一定是简单的，因为他们把复杂的东西藏在了身后。　　(062~071:思考的另一个角度)　　072　　IDEO公司的设计逻辑：好设计应该是商业价值、人类需求和技术应用的结合点。　　073　 　信息可视化。Information is cheap，the point values。用友好的图形界面梳理信息的Inforgraphic为普通人提供了另一种看待世界的视角。“信息可视化其实是讲述数据背后的故事，揭示被遮蔽的事实。”可视化信息设计师David McCandless说。　　074　　隐形的交互界面。最新发布的概念相机 Air Clicker由两个环圈组成，一个戴在拇指上，一个戴在食指上，拇指上戴的小环有开关按钮和照相机镜头，食指上戴的双节环有一个张力传感器。Air Clicker再通过蓝牙与智能手机相连，因此无需相机和各种不必要的组件，动动手指就能实现随意拍照了。机器的界面消失了，你需要动的只有你的手指。　　075　　设计体验而不仅仅是产品。美国德布林公司的总裁拉里·凯利认为肤浅的产品设计更注重吸引和购买，但一般很少顾及使用和其他扩展行为。但其实后面的步骤才是让消费者产生忠诚度的关键。　　(072~075:好设计，多维度)　　076　　从用户需求出发制定整个产品战略。苹果一度也是工程技术导向的公司，多数产品是配合技术可行性开发出来的，这样可以保证时效；但乔布斯回归之后的 Think Different原则让这家公司产品发展步骤改为设计、开发和批量生产，如果不能支持消费需求，则无开发的必要。　　077　　将复杂性藏在用户不为所知的地方。Macbook Air屏幕和键盘之间隔开了一条细缝，为了打开时不至于遮挡住散热槽，影响散热效率；铝合金外壳上粘贴了由石墨制成的散热薄膜，以便使热量扩散出去；四块巨大的电池板被放在了远离触控板的一端，以防热度烫手。　　078　 　First to do it 与First to do it right之间的区别。触摸屏技术、滑动解锁以及Siri都非苹果首创。这些技术在苹果采纳它们之前多半已经经历了漫长的发展过程，但仍然被人们认为是某个机密实验室里的研究项目或者科幻电影里的场景。直到苹果把它们装进了iPhone这样一个可以被揣在任何人口袋里的东西上。而苹果之所以能成功的关键在于它们懂得把高深的技术隐藏在日常化的设计背后，让人们可以几乎不用学习就能上手。　　079　　好工匠不会在橱柜背面使用烂木头。苹果产品的真正进化需要拆开来才看得到。Mac Mini新款内外融合，而旧款的外壳看起来仅仅是个罩子。同样的还有iPhone3代和4代之间的区别。Jonathan Ive说：“我总能理解那些用手制作而成的东西的美，真正重要的是你在其上所花的心思，我看不上的是一个产品中的草率。”　　080　　材料引导形式。Macbook采用一体成型工艺，这得益于苹果对铝材的再加工；iPhone4机身侧边有3道黑色分割线，它们同时也是手机的天线，因为直接在金属条上注塑而成，和金属条保持了近乎天衣无缝的贴合。这些都是需要触摸才能感觉到设计之优秀的产品。“最好的设计不会将形式同材料分裂，我们体验和探索材料，学习特性和工艺，这是我们工作中极为重要的。”Jonathan Ive在接受Core77采访时说。　　081　　把不妥协推向极致。大约5年前，苹果打算在新一代Macbook上增加一个提示摄像头工作状态的小绿灯。因为光无法穿透金属，这看起来匪夷所思。后来苹果发现可以用一种激光器在Macbook的铝壳上打一个小孔，让光线透出，而肉眼根本无法发现。但这样的激光器当时售价约25万美元一部。结局你猜得出来，苹果最终说服了卖家签署了一份排他性协议并购买了数百台。　　082　　Should be fun！你很难解释iPod出错的时候出现的那个哭丧着脸的表情到底有什么用意：嘴角耷拉着，眼睛还变成了两个小叉。他们还在自带的那个记事本App上添加了几条细线，让记事本看上去像撕掉了几页纸一样，尽管你可能没注意到。　　083　　乔布斯最讨厌苹果产品中的键盘设计，“F键到底有什么用！”乔布斯曾经在一次交流会上一边咆哮一边拿钥匙撬走每一个F键，直到撬完才心平气和。苹果一直是奥卡姆剃刀理论的拥趸，“如无必要，勿增实体”。　　084　　创造体验。iPod+iTunes让用户摆脱了劣质盗版音乐，iPhone+App Store让用户得到的远远超过一台手机，其实即便不考虑商业模式这么宏大的问题，苹果产品的体验也能从一个充电器接口上看出来。Macbook的充电接口是一块磁铁，这样即便电线被障碍物绊住，也不会把整个笔记本牵带下来。这个灵感据说来自日本某款电饭煲。　　085　　A leader， a vision。我们纪念乔布斯。　　(076~085:苹果创新启示录)　　086　　Wacom Inkling数字绘图笔(商业价值奖、大众价值奖第一名)　　你做设计时再也不用在草稿纸和电脑之间来回切换，它可以将笔迹同步转换成数字信号，因此纸笔所绘图像会被自动存储为数字格式，一根USB线就可以传输到电脑同步修改。随时随地记录灵感成为可能，同时还帮用户找回了真实纸笔的舒适触感。　　087　　Dyson Hot加热器(商业价值奖第三名)　　它用类似小朋友玩的吹泡棒的造型加上申请专利的空气倍增技术，可以让产生的热空气增加5倍，发出的热气不会超过灰尘的燃点。整个机器没有任何活动组件，撞翻之后自动关闭，机身的圆环顶部有磁铁，可以把遥控器和机器本身连接起来(这个遥控设计被认为是继iPad2 Smart Cover之后最好的磁铁使用设计).　　088　　波音787梦想飞机(商业价值奖并列第一名)　　该机型的基本设计思路是为非枢纽城市提供经济可行的直航服务，为乘客提供更多便利。大量采用碳纤维合成材料代替铝合金，使用商用机型中最大尺寸的舷窗、改进的空气过滤系统、更自然的客舱增压系统以及优越的客舱隔音系统等。能源方面，与其他同尺寸喷气客机相比，油耗要低20%。(你在前面的环保栏目里应该已经看到更详细的内容。)　　089　　飞利浦Convenience阅读灯(大众价值奖第二名)　　这个产品把LED照明整合到了一块亚克力材质的板上，开启时只会照亮书页，而不是周围环境，哪怕再贴近也不会影响其他人。同样因为材质的原因，携带非常轻便，但唯一的问题是尚没有解决因为重物压迫或者摔打带来的损坏问题。　　090　　Sinch耳机线收纳器(大众价值奖第三名)　　Sinch是一个用来保护耳机的创意产品，能收纳耳机线并防止缠绕打结。胶质材料的绑带内部封装了磁铁，而绑带可以借助耳机插头等安装在手机等设备上。用户可以把耳机线绕在绑带上加以保护。如果暂时用不到耳机，不用拔出插头，只要用Sinch收纳一下即可。想用耳机的时候，只要轻轻一拉，耳机线就会自动解开。　　《第一财经周刊》对话各家设计咨询公司，话题包括“你认为什么是好设计”、“如何看待中国设计的现状及发展”以及“2012年的创新趋势”。　　Continuum中国CEO 柯睿思(Chris Hosmer)　　091　　中国消费者非常重视性价比。这不仅仅是为了省钱，而是他们觉得这钱花得“值”。聪明的公司懂得如何运用创新和设计来迎合这种理念，让产品增“值”，而不是打价格战或者牺牲质量。这是中国设计将崛起的原因。　　092　　很多公司机构都把设计看作业务的一部分，大家都在鼓励创新、试验以及承担风险。只有一点需要注意，那就是了解设计的方法论和在实际情况下运用好设计是两码事。成功的公司往往在两方面都下工夫。而很多人以为知道了流程和工具就大功告成了。　　093　　让我们的数字生活变得更加便捷的设计将在2012年发挥巨大影响力。这些设计能让技术变得更加简单、容易上手、操控性好，并且有趣。NFC(近场通讯)技术可能取代常用设备之间的有线连接。这种技术让我们得以重新定义未来人类和周遭世界互动的方式。　　094　　好设计让现有的世界变得更有人情味。对我来说，人情味是最简单的用来描述一样东西是有意义的、带来满足的、好用的、好看的、能快速解决问题的并且是能赚钱的词儿。　　青蛙设计创意总监马伟豪(Mario van der Meulen)　　095　　中国的设计行业目前面临人才结构的问题，目前许多本土设计师还在步他们西方前辈的后尘，模仿或者继承他们崇拜的西方设计师的风格进行设计。这并非“中国设计”的真正意义所在。　　青蛙设计创意副总监李子俊(Ian Lee)& 亚太区总经理张颖　　096　　很多从业者和客户都很快接受设计研究和创新实践，但并没有形成一个长期可持续的商业模式。许多国际化品牌都把自己过去的价值链直接搬到中国来。因此困难在于如何让全球总部了解在中国要在全新的平台和技术背景下发展创新是和其他国家或者地区完全不同的一件事。　　097　　中国公司里海尔是有很多潜力的。这家公司很善于利用它们庞大的分销和服务网络提供零距离客户体验。这在一些三四线城市是非常有竞争力的。另一家是中国移动。这家运营商现在正站在一个拐点上。它们需要变成一家不仅仅提供数据和语音服务的公司。事实上它们已经被逼到了墙角，不得不开始创新。　　指南设计创始人兼设计总监周佚　　098　　不同的设计专业之间的界线开始模糊，出现融合的趋势。这是需求所驱。现在企业希望寻找综合性的设计手段，解决品牌、市场、用户等各个方面的问题，这一需求驱使不同设计专业加快融合速度，广义的设计咨询更能体现价值。　　099　　2011年在狭义的产品层面值得称道的设计与创新的确不多，不过在服务模式和商业模式方面的创新倒是层出不穷，比如微信。它们是为这个时代而生的事物。　　100　　一本书和一部纪录片　　《关键设计报告》(Designing Interactions)， 比尔·莫格里奇(Bill Moggridge)著，中信出版社。　　《设计天赋》(The Genius of Design)，BBC出品，共5集，每集长1小时。　　前者梳理了从鼠标到手势操控等各种影响过往与未来的人类交互设计，后者则概述了产品设计的点点历史，从能把阿森纳球队Logo烤在吐司上的面包机开始。 转载 杨章钊